THE SENSATIONAL ALEX HARVEY BAND

Groupe obscur des années 70 , ce combo produisit des albums essentiels tels que Next , Framed , Live , The Impossible dream , The Penthouse tapes et se fit notamment connaître grace la reprise de Tom Jones , Delilah . Il comprit en son sein Ted Mc Kenna (drums) qui partit ensuite chez Rory Gallagher ( topic?) et Chris Glen ( basse) qui rejoignit le MSG . Ted fut aussi de cette aventure . Notre ami Alex est décédé en 1982 suite aux nombreux abus éthyliques auxquels il fut chroniquement habitués . Depuis de nombreux live sont sortis (BBC Radio 1 live in concert, British Tour 76 et US Tour 74) . Le groupe s' est reformé récemment , a sorti récemmment un double album live Zalvation accompagné d' un DVD . Long live Alex !!!!!!!!!!!!!!

https://www.youtube.com/watch?v=ALetUlERBYI

Helloween a repris Faith healer sur son album de reprises Metal Jukebox

ronniebzh29 a écrit:

Helloween a repris Faith healer sur son album de reprises Metal Jukebox

Paul Di Anno l' a repris aussi . Fish , quant à lui , a repris Boston tea party

Voici un site très précis sur le groupe. :bien!: :bien!: :bien!:

Phil a écrit:

Voici un site très précis sur le groupe. :bien!: :bien!: :bien!:

Où qu'il est caché le lien? :tuctonn: :0:

C'est ce qu'on appelle un site "phantôme"...

Mince !!!!!!!!!!!!!!!!!!

Phil a écrit:

Mince !!!!!!!!!!!!!!!!!!

Momentanément indisponible . :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing: :cussing:

On fait comment pour réveiller un phantôme...??!!

Ca y est !!!!!!!!!!!!! :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice: :peaceandjoice:

http://www.wunnerful.com/sahb/home.html

On applaudit Phil qui après 18h30 de lutte avec son ordinateur a réussi à nous mettre le lien

ronniebzh29 a écrit:

On applaudit Phil qui après 18h30 de lutte avec son ordinateur a réussi à nous mettre le lien

Phil a écrit:

ronniebzh29 a écrit:

On applaudit Phil qui après 18h30 de lutte avec son ordinateur a réussi à nous mettre le lien

:bien!: ... !!!!

On voit donc que le groupe est saisi ici dans sa période euphorique. Cela se sent et malgré le son, certes bon mais qui ne répond pas, comme on dit, aux critères de qualité actuels (critères qui d'ailleurs extirpent souvent toute émotion de ce qui pourrait en avoir), cet album est le premier témoignage Live à faire véritablement honneur au génie de ce groupe, et, 30 ans après sa séparation, on osera dire qu'il était temps. En effet, les précédents souffraient de nombre de défauts qui empêchaient SAHB d'avoir, comme Mott The Hoople ou Free par exemple, pour prendre deux autres sommets du rock anglais seventies, un album public de référence qu'on peut glisser dans les sempiternelles listes des meilleurs albums live de tous les temps. Ces défauts variaient selon les albums. Le Live (pochette ci-contre) paru en 1975 et enregistré en mai de la même année à l'Hammersmith Odeon de Londres (soit 5 mois seulement après celui dont nous parlons), souffrait d'une set list assez inégale ("Tomahawk Kid" et "Delilah" passent assez mal la rampe d'un album live, choix malheureux quand on sait qu'à ce même concert "Action Strasse", "Midnight Moses" et "Gang Bang" avaient été joués), d'interprétations peu convaincantes (surtout "Framed" qui se traîne un peu mais de toutes manières ce titre est bêtement incorporé à tous les albums live du groupe alors qu'il prend son sens uniquement quand on peut VOIR Alex Harvey) et d'une production par trop molle. La version complète de ce concert à l'Hammersmith bénéficia d'une édition double CD via le fan club de SAHB. Bénéficia, si l'on peut dire, car le son est tout de même tout ce qu'il y a de rudimentaire et n'est pas suffisant pour être recommandable.
En 1991, le label Windsong qui édite les concerts de la BBC, mit sur le marché BBC Radio 1 Live In Concert (ci-contre), doté d'un livret concourant pour le plus sibyllin de l'histoire des rééditions et qui comprenait des extraits de 2 concerts enregistrés en 1972 et en 1973. Le son était convenable même si le mixage de la guitare de Zal Cleminson (d'ailleurs beaucoup plus bavard à cette époque que les années suivantes) était bien trop en avant quand le piano électrique de Hugh McKenna (dont le rôle ira lui croisant) était relégué dans les oubliettes. De plus le groupe se cherchait encore une identité et ne s'était pas encore lancé les défis insensés de la période 74-77. Album très dispensable donc.
En 2004, le label MLP (responsable aussi du présent CD) offre au public potentiel le British Tour 76, enregistré le 22 mai 1976 au De Montfort Hall de Leicester, soit un an et demi après les concerts de ce Live aux USA. Hélas, à ce moment là, Alex commence sa dégringolade dans les abîmes de l'amertume, du ressentiment, de la désabusion pour paraphraser Nino Ferrer. Cet album, chroniqué je le rappelle ici, souffre surtout d'une set list très inégale, de nouveau en partie à cause de "Tomahawk Kid" et de "Delilah", resservis sans grande nécessité, mais essentiellement due au fait que l'album studio que cette tournée promouvait (SAHB Stories), était non seulement un peu faible, mais qui plus est, d'une nature assez peu susceptible de provoquer headbanging avant l'heure, les complexités tarabiscotées concoctées par Hugh McKenna aux claviers devenant envahissantes (paradoxal quand on sait que sur ce même concert, le même, victime d'un nervous breakdown était remplacé par le plus sobre et non moins talentueux Tommy Eyre).
Venons-en maintenant aux aventures de notre écossais en Amérique.
Hormis le son (je le répète un peu limite sur les 3 premiers titres du concert de Dallas, la guitare de Zal Cleminson, fondation de l'excitation produite par ce foutu quintet, étant mixée bien trop loin cette fois, et la voix d'Alex Harvey bien trop haut, l'ensemble perdant du coup la cohérence et le compact nécessaire à l'efficacité maximale d'un concert, écouter comment est mixée celle d'Ariel Bender alias Luther Grosvenor sur Mott Live pour s'en faire une idée) ce US Tours 1974 échappe aux deux principales critiques faites à ses prédécesseurs. En effet, la set list de chacun des 2 concerts (avec quelques doublons), est un enchantement, et SAHB domine son élément de manière princière.
Qu'y-a-t-il donc de si enchanteur dans cette set list ? Et bien presque tout. Déjà, les incontournables tels que "The Faith Healer" et son beat de chant Indien (voilà qui dût agacer les américains) ou le monstrueux "Midnight Moses"sont joués aux deux concerts. Et surtout on peut y entendre pour la première fois (hors Bootlegs dont je ne suis pas client) des versions de titres absolument mythiques tels que la géniale, mais alors absolument géniale, suite en deux actes intitulée "Hot City Symphony" au concert de Dallas, ainsi que "Sergeant Fury" et "Anthem" au concert de Cleveland, sans oublier "Next" sur les deux, dans deux versions d'ailleurs si différentes qu'à elles seules elles témoignent de l'effarante capacité palingénésique de ce groupe (et de son leader). On remarque aussi comme Alex Harvey est plus loquace lors du concert de Cleveland et comme le groupe semble y être moins obnubilé par l'efficacité. C'est patent sur la version de "Next", qui y' est tout bonnement bouleversante et que le groupe joue beaucoup plus comme un tango.
Un tango. Oui. Car SAHB n'a rien, mais alors il faut le dire vraiment avec force pour ceux qui ignoreraient tout de ce groupe, rien à voir avec les autres groupes de cette époque. Ceci même pas pour installer je ne sais quel rapport hiérarchique entre eux et les autres, non, c'est juste que ce groupe couvrait une gamme de styles absolument illimitée. C'est vrai que la période 70-74 fut, à mon sens, celle où le rock alla le plus loin dans le mélange des styles (qu'on pense à Emotions, à Entrance, à A Wizzard A True Star, à Grand Hotel, à The Hoople, à Berlin, à ELO 1 ou à Wizzard's Brew, et d'autres encore), de somptueux cocktails d'une audace, d'un décomplexé qu'on n'avait jamais entendu auparavant et qu'on n'entendra plus jamais par la suite, surtout aujourd'hui, où faire 10 fois le même morceau en gratouillant mollement sa guitare parce qu'elle a chopé une puce ou je ne sais quoi est devenu le mètre étalon pour être reconnu comme génie, ce qui explique que les génies tombent des arbres aussi abondamment que les feuilles mortes, mais hélas toute l'année, et nul balayeur pour les foutre à la décharge. Mais même au sein de cette période propice à tous les brassages (de la comédie musicale au rock'n roll en passant par les symphonies), SAHB alla plus loin que les autres, étant vraiment capable d'entraîner son auditeur de la musique de Kurt Weill à Led Zeppelin en moins de temps qu'il faut pour qu'une synapse gicle son amine (finalement le Graal après lequel courut quelques années Bowie sans y parvenir, car pour ça il faut savoir se mettre en danger, arrêter de se pâmer devant soi, se laisser couler dans les univers, pas les survoler de haut, bref, il faut être d'une putain de modestie).
Seuls bémols à cette set list donc, la présence sur les deux CD de "Framed", qui, je le dirai jusqu'à épuisement, nécessite l'image, et d'une reprise de "Jumpin' Jack Flash" qui convient assez mal au groupe (dont les reprises allèrent du sublime au foireux, mais être parfois foireux a toujours été pour moi une qualité indispensable pour que je m'entiche d'un groupe, ma capacité d'identification étant alors décuplée, car finalement je crois bien que je me fous de la musique en soi, ce que j'attends, c'est l'être qui parle, et qu'il sache remuer l'amas de viscères qui me sert de témoin d'émotion, fermons la parenthèse).
Brève revue de détails maintenant (brève car j'en vois qui regardent leur montre, j'en entends même un qui dit "bon elle est trop longue cette chro, fais chier, j'arrête, savent pas ces connards que sur internet ça doit être concis...vraiment des nuls"). Les 3 premiers morceaux sont les mêmes sur les deux CD. "The Faith Healer" tout d'abord. Cette incantation aux vertus guérisseuses de sa propre âme, suffit-il pour cela de savoir l'atteindre, est un classique absolu du groupe dont on oublie un peu trop parfois la profondeur du texte ("If your body's feelin' bad / And it's the only one you have / You want to take away the pain / Go out walkin' in the rain / You watch the flowers go to bed / Ask the man inside yah head / Your spirit never has to grieve / All yah got to do's believe / The faith healer"). Comparée à la version qu'on trouve sur l'album Next, il faut savoir que dès 1974, le groupe, en concert, fit "partir" le morceau, la batterie ne restant pas suspendue irrémédiablement jusqu'au final comme en studio. Je l'ai toujours regretté mais probablement que se priver ainsi d'un titre aussi efficace sur scène (le groupe n'en avait pas tant que ça et le public veut sa dose de têtes qui bougent et de jambes qui remuent) était trop coûteux. Si la version de Cleveland est meilleure que celle de Dallas, c'est surtout parce que le mixage y 'est infiniment meilleur. En tout cas, je resterai toujours fasciné par cette intro qui pulse comme un ventricule balançant sa systolique sanglante dans l'aorte.
Ensuite, le monstruissime "Midnight Moses" qui donne une leçon de riff à la terre entière et en particulier aux riffeurs contemporains de SAHB. Et pourtant, avec son jeu en lame de rasoir (c'était l'expression qu'on employait à son égard), Zal Cleminson n'est pas le guitariste rythmique le plus efficace qui soit (si on le compare par exemple à un Keith Richard, un Tony Iommi ou à un Tony Bourge), mais là, ce léger décalage un peu Hookerien est imparable et annonce tout Jesus Lizard (grands fans de SAHB d'ailleurs, mais on s'en douterait tant les points communs entre David Yow et Alex Harvey sont nombreux). Si la version de Dallas est plus puissante que celle de Cleveland, elle fait partie de celles dont le mixage est raté, et du coup pâtit de la comparaison. A noter qu'on pense assez au Rory Gallagher de l'Irish Tour sur ce morceau.
Next vient "Next". Idée fabuleusement audacieuse que d'avoir en 1974 imposé ce titre de Brel au public rock glamour anglais. Bien sûr, Bowie reprit "Amsterdam" (sur la face B du single "Sorrow" en octobre 73, soit le même mois où paraissait l'album Next, pure coïncidence qui montre que Brel préoccupait les anglais en cette année là, peut être parce que sortaient enfin en Angleterre certains de ses disques) mais ne lui attribua pas un rôle pivot comme Alex Harvey (nom de l'album quand même), qui fit de plus véritablement corps avec le personnage dont parle ce morceau. Le texte (traduit par Mort Shuman pour le spectacle Jacques Brel is alive and well and living in Paris en 1968, spectacle que vit Alex Harvey et qui lui donna envie de la reprendre) en est en effet extrêmement proche de celui de Brel. On frissonne, on y est, et tous ceux qui, comme moi, ont été confrontés à la connerie militaire jusque dans ses plus Ubuesques prolongements et qui ne s'en sont pas encore remis, ne peuvent qu'être pétrifiés par cette version.
Ensuite, la set list des deux concerts diverge. A Dallas, SAHB nous offre la suite "Hot City Symphony" en deux mouvement, c'est-à-dire "Vambo" puis "Man In The Jar". Là, on peut toucher du marteau (voir récent œil chaste) et de l'enclume ce qui rendait ce groupe absolument unique et merveilleux. "Vambo" est d'une sauvagerie qu'on ne sait assimiler à du hard rock, du glamour rock ou du déjanté rock et c'est cela qui est jubilatoire, ce caractère rétif à toute étiquette de ce quintet (ce qui lui coûta sa postérité mais tant pis). Cette histoire de super héros dérivée des comics américains dont raffolait Alex, "Vambo dans son bocal", a perdu son sens ludique pour ne devenir qu'Alex au pays des azimutés, conte paranoiaque qui préfigure hélas bien sa plongée future dans les affres mentaux (entièrement de la faute de ceux qui firent de sa vie un enfer en ne lui permettant jamais de récolter le moindre bénéfice, de quelque nature que ce soit, de son talent). Le collage d'univers sonores que renferme "Man In The Jar" était déjà effarant sur disque, mais entendre le groupe capable de le recréer entièrement live force l'admiration. De celui du "Shaft" d'Isaac Hayes à celui de Billie Holiday en passant par celui des riffs Zeppeliniens, on est emmenés par Alex à travers ces cosmogonies avec une évidence qui suffoque.

Pendant ce temps ("meanwhile", comme aimait le déclamer Alex au début de "Vambo"), à Cleveland, SAHB offre, toujours issu du récent The Impossible Dream, une version tout à fait palatable du "Sergent Fury" qui fait surgir dans ce temple rock la comédie musicale la plus échevelée. On jurerait que cette chanson est tirée de quelque grand classique du genre et bien non. Elle est signée SAHB et pourtant son "I wanna be rich and famous / I wanna be just the same as / The stars that shine on the Christmas tree" attend toujours le metteur en scène inspiré (Scorcese ?) qui la prendrait pour illustrer musicalement une scène de danse sauvage au milieu des boulevards de Broadway qu'elle semble destinée à devenir.
Autre cadeau, jamais entendu sur album live, "Anthem", qui tenait particulièrement à cœur à Alex (on y sent sourdre toute l'Ecosse) et pour laquelle il imposa d'emmener durant cette tournée américaine, 2 joueurs de cornemuse tout étonnés de se retrouver dans telle aventure chaotique (car les tournées de SAHB étaient tout de même assez rock 'n roll, pas tant de drug que de sex et d'alcohol). Durant 16 minutes, SAHB, sans galvauder cet hymne presque mystique pour quelque raison d'efficacité scénique, va emplir la salle d'une musique qui aurait plus sa place dans une cathédrale ou dans les prés de stonehenge. Et dans un silence absolu, il clame, les larmes dans la voix "If you don't put me on trial / Then why don't you turn me loose / You can throw the key away / Let me chase the wild goose / Your progress is my desire / You shouldn't do me wrong/ Although it's true I'm worried now / I won't be worried long", puis plus loin, changeant de ton, tout près du hurlement, telle une supplique envers ceux qui le blessent et un avertissement de la mort qu'il sous entend se donner un jour (il n'en aura pas le temps) " Don't encourage me to murder / 'Cause it pays to advertise / Don't treat me with suspicion / Don't tell me no more lies / You know I love your company / You shouldn't do me wrong / Although it's true / I'm worried now / I won't be worried long". Le long final (11 minutes), pris sur un rythme d'armée de fantassins en campagne (on pense aux scène de bataille de Barry Lyndon) voit s'élever la voix de Vicky Sylva soulevée peu à peu de terre par des cornemuses qui vrillent la moelle et retraient du monde. Ce n'est plus du rock, c'est une roche tarpéienne où l'on sacrifie ses restes d'émotions en larmes sonnantes et trébuchantes.
Les deux autres morceaux sont des doublons puisqu'il s'agit donc de "Framed" et de "Jumpin' Jack Flash" mais ils ne parviennent pas, malgré leur faiblesse (relative, c'est encore hautement jouissif) à rendre moins qu'indispensable ce double CD. On ajoutera que les réactions lors de cette tournée furent mitigées, le public américain ayant de tous temps du mal avec la sophistication prolo du rock anglais, trop baigné de ses fadasseries country-folk et autres rockeries sudistes qui le rend sourd à tout ce qui sort de cette ornière. Seules les grandes villes industrielles telles que Cleveland succombèrent (le groupe y devint un phénomène) mais ailleurs la perplexité fut celle de la poule qui découvre un couteau. On notera que de nombreux ados qui vomissaient la soupe locale, se prirent de passion pour ce groupe insensé et que SAHB est adulé par de nombreux combos noise ou sludge depuis 20 ans. La mienne de dévotion, ira jusqu'au bout. Ce bout qu'Alex a touché il y a 25 ans bientôt. Ce bout que je toucherai un jour avec, c'est probable, une mélodie d'Alex en tête. Ca ne serait pas ce qui pourrait m'arriver de pire.
En extrait ici, cadeau princier, puisque rien de moins que la seconde partie de la "Hot City Symphony" : "Man In The Jar" du concert de Dallas.
Ici, on peut le voir cette même année 1974, quelques mois plus tôt, au festival Ragnarock d'Oslo dans le fameux "Framed", vidéo qui explique pourquoi il faut absolument voir Alex pour apprécier cette reprise de Leiber & Stoller (et non de Richie Valens comme il est écrit sur la pochette de l'album éponyme).
Au même festival (merci les Norvégiens d'avoir filmé ça), le fantastique Midnight Moses ici.
Ici, on peut le voir chanter "Next" dans une émission de télé où, miraculeusement, il n'est pas en playback mais bien en live, et accompagné qui plus est par un petit orchestre à cordes. Peut être cet extrait peut-il permettre de comprendre la formidable histoire d'amour qui a lié Alex Harvey et la jeunesse anglaise pendant 2 ans (et accessoirement mon admiration pour cet homme).
Enfin, on trouve les textes d'Alex Harvey ici.
Et puis pour finir, cette photo ci-dessous, comme un message par delà la mort à tous les pisse-vinaigres, les culs coincés, les constipés du regard qui encombrent cette planète et qui ne sont pas tous aussi identifiables qu'on le croit (bien sûr, les barbus islamistes, les curetons et tous les affiliés à quelque religion que ce soit, on les voit venir de loin, mais il y en a plein qui se cachent derrière des pseudo-attitudes décontractées, des tartuffes quoi... des légions entières à pourrir le climat de cette planète et qui pullulent autant sur internet qu'ailleurs).

Deux sorties à l'actif du groupe . Dans un premier temps , un Live At The BBC , composé de shows déjà connus enregistrés par la BBC allant de 72 à 76 et dans un second temps , un album studio totalement inédit intitulé Hot City . Ce qui devait être le 3ème album du groupe (après Framed et Next) , vient de sortir aujourd'hui . Les titres présents sont les premières versions de ce qui sera , en partie , le tracklisting de The Impossible Dream .

ha ben voilà , j ai appris quelque chose aujourdhui....